Contemporary art and photography of the group of artists – Artem Mirolevich, Alevtina Ignatyeva, Lidia Chepovetsky, Vladimir Andreyev, Aleks Kontr, Alexandr Rees, Aleksandr Vishnevetskiy.

83 Leonard Street, New York, NY 10013

September 25 – October 2, 2016

Opening Reception:
Tuesday, September 27, 7-9 pm

700-unnamed

В Нью-Йорке (Salomon Arts Gallery, Tribeca, 27 сентября, 2016 г.) состоится групповая выставка артистического сообщества “Искусство вдохновения”, на которой будет представлено современное искусство семи художников последних лет. Наряду с выставкой будут распространятся каталоги издательской компании “Andreyev’s Production, Inc”: каталог коллекции Роберта Ротшильда, каталог сообщества “Искусство вдохновения” и каталог картин и английского перевода поэзии Александра Вишневецкого.

Артюр Рембо (1854-1891), французский поэт, произнес взрывоопасную фразу, заложившую основу для художественного и философского бунта. Поэтическая интерпретация её звучит следующим образом: “Я однажды вечером посадил красоту на колени и нашел её горькой”. Он подразумевал 2500-летнюю классическую, академическую концепцию красоты, распространенную в искусстве на протяжении многолетней истории западной цивилизации. Не только Рембо, но и многие другие представители философии и искусства, призывали к исследованию новые идеи красоты, к использованию новых эстетических канонов, появившихся в предшествующие им годы.

Известные течения постмодернистского искусства, такие как дадаизм, сюрреализм, кубизм, абстрактный экспрессионизм, беспредметное искусство, живопись действия, концептуальное искусство и многие-многие другие направления, оставили значительный след и влияние на формирование новых представлений и идей в искусстве, отказавшись от сложившихся классические представлений и канонов.

Семь художников, представленные на выставке в “Salomon Arts Gallery” (Tribeca, 83 Lenard Str., NY), являются членами сообщества “Искусство вдохновения” и своим искусством пытаются вернуться к старым ценностям изобразительного искусства, с использованием новых форм и средств отображения красоты в искусстве. Объемность изобразительных форм и объектов, натуралистический и экспрессивных цвет и колориты, новые подходы к светотени для создания объема и трехмерной глубины изображения, – все эти художественные элементы свойственны художественным и фотографические работам, представленным на выставке. Речь идет о сообществе талантливых многогранный людей, которые рисуют, пишут стихи и прозу, фотографируют и создают прекрасные книги и каталоги по искусству. Во всех перечисленных формах самовыражения они ищут новые современные формы прекрасного, которыми они хотят поделится с любителями искусства,

 

О художниках

Владимир Андреев – издатель, дизайнер, фотограф и коллекционер произведений искусства. Он родился в Сычевке (Россия) и провел более 20 лет в шоу-бизнесе в качестве актера и продюсера. После 30 лет жизни в Москве переехал со своей семьей в США (Нью-Йорк). Окончил FIT с области рекламы и дизайна. В 2005 году организовал сообщество художников и фотографов “Искусство вдохновения”, которое объединило более 120 творческих людей. Сообщество способствует международному сотрудничеству художников и фотографов, проживающих на территории России и Америки.

Артем Миролевич родился в России и переехал со своей семьей в США в 1993 году. Вскоре поступил в Школу изобразительных искусств и иллюстрации. Он создает картины, рисунки и коллажи с использованием различных художественных средств и новых подходов. Артем создал новый мир художественных образов и объектов, живописуя сцены древних цивилизаций, косвенно философствуя о судьбе современного общества и его архитектурной инфраструктуре, пытаясь заглянуть в его будущее.

Лидия Чиповецкая родилась в Киеве (Украина) и переехала со своей семьей в США в 1988 году. В последствии она получила степень магистра и работала во многих информационно-технологических компаниях страны. После нескольких лет учебы в художественной студии “Rudy DePaoli”, посещала классы в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке. В её картинах она использует интенсивную художественную манеру естественного и сияющего света, что исчерпывающе отражает её любовь в окружающему миру и людям.

Александр Риз родился в Москве (Россия) и получил музыкальное образование в институте Гнесиных, был удостоен степени доктора. Доктор Риз стал профессором альта и камерной музыки, исполнителем в крупнейших мировых оркестрах. В 1993 переехал в США, продолжая в Нью-Йорке свою карьеру в качестве сольного и камерного музыканта. В течении многих лет создал большую серию картин и эскизов городов мира. В 2003 году он опубликовал книгу “Москва-Нью-Йорк-Москва”, которая имела успех на Международной выставке книг в Москве.

Александр Вишневецкий родился в Киеве (Украина). Последние 22 года работает в области информационных технологий для крупных компаний Нью-Йорка и Нью-Джерси. Его вдохновение рисовать и писать поэтические и художественные произведения отражает страсть и любовь автора в истории искусства и мировой литературе. Своими произведениями автор пытается подчеркнуть, что признание красоты и прекрасного является привилегией, обогащавшей жизнь любителей искусства. Александр Вишневецкий следует традициям экспрессионизма в своем искусстве, создавая различные образы, объекты и исторические сцены нетрадиционными экстремальными способами и ракурсами, с использованием цветов, колоритов, объемных форм и композиций, с целью создать яркие эмоциональные настроения у любителей его искусства.

Алевтина Игнатьева родилась в Санкт-Петербурге (Россия) и получила диплом колледжа. Проживает в США с 1978 года, в последнее время работает в качестве главного инженера Комиссии мостов и туннелей. Являясь художником и дизайнером, участвовала во многих выставках Нью-Йорка и Нью-Джерси, имела две персональные выставки  в 2000 и 2002 годах. Алевтина является активным членом клуба художников, получила награды на трех региональных художественных выставках.

Алекс Контр родился во Владивостоке (Россия). Он изучал японскую философию и литературу, посещал курс искусств в Институте искусства. По прибытию в США работал на серией картин под названием “Fusion In Style”. Картины художника очаровывают зрителя провокационными, остроумными и загадочными образами в созданном автором сюрреалистическом мире. Его картины приглашают зрителя познать тайны рожденных автором головоломок, отображающих интеллектуальное, часто эротическое восприятие красоты современных мужских и женских образов.